معرفی 12 نوع نورپردازی در عکاسی | سینا دوربین
انواع مختلفی از نورپردازی در عکاسی وجود دارد و هر کدام جلوه‌های متفاوتی ایجاد می‌کنند. در اینجا به برخی از رایج‌ترین نورپردازی در عکاسی و نحوه استفاده از آن‌ها می‌پردازیم. فرقی نمی‌کند در عکاسی تازه کار هستید یا سال‌ها عکاسی می‌کنید؛ بهترین کار در عکاسی این است که برخی از محبوب‌ترین، همه‌کاره‌ترین و پرکاربردترین نورپردازی در عکاسی را بررسی کنید. زمانی تصمیم می‌گیرید که چه نوع نوری برای عکاسی شما بهتر است که با انواع نورپردازی عکاسی آشنایی داشته باشید و نوع عکاسی خود را بشناسید. هیچ نورپردازی خاصی وجود ندارد که بتوان با آن همه نوع عکاسی را انجام داد. در واقع هر عکاسی، نورپردازی خاص خود را دارد. با این راهنمای مفید، شما شروع به یادگیری انواع مختلف نور طبیعی و مصنوعی خواهید کرد و متوجه می‌شوید که چگونه می‌توانید تعیین کنید کدام یک برای عکس خاص شما بهترین کارایی را دارد.
نور عکاسی به چه معناست؟
وقتی صحبت از عکاسی می‌شود، نوع نوری که استفاده می‌کنید یکی از مهم‌ترین عناصر هر عکس است. نور عکاسی به نحوه قرارگیری منبع نور که می‌تواند طبیعی یا مصنوعی باشد، در رابطه با سوژه شما اشاره دارد. موقعیت و کیفیت نور می‌تواند بر روی عکس نهایی شما تاثیر بگذارد. اگر بدانید که نور چگونه از زاویه‌ها و منحنی‌های سوژه شما پخش می‌شود و کدام قسمت‌های سوژه روشن می‌شود و کدام قسمت در تاریکی می‌ماند، می‌توانید عکاس قوی‌تری شوید، زیرا یاد می‌گیرید که چگونه از منبع نور خود استفاده کنید.
چگونه نورپردازی در عکاسی شما تاثیر می‌گذارد؟
چه در حال عکاسی پرتره باشید، چه طبیعت یا منظره، بسیاری از انتخاب‌های نور شما به ویژگیهای سوژه شما و نحوه نمایش آن‌ها در عکس‌هایتان بستگی دارد. به عنوان مثال، نور سخت شدیدتر است و بر زوایا و هر سطحی که کاملا صاف نیست، مانند امواج در ساحل یا مدلی با چین و چروک مناسب است. در حالی که نور ملایم این ویژگی‌ها را صاف می‌کند. اگر عکاسی زیبایی انجام می‌دهید که تمرکز بر روی ویژگیهای بی‌عیب و نقص است، نوع نوری که استفاده می‌کنید، بسیار متفاوت از عکاسی است که می‌خواهید بر شخصیت و خطوط متمایز صورت مدل خود تاکید کنید. درک نحوه استفاده بهینه از نور طبیعی و مصنوعی در هر شرایطی، گام بزرگی در مسیر شما برای گرفتن بهترین عکس است.
انواع مختلف نورپردازی در عکاسی
دو نوع نور اصلی وجود دارد که شامل طبیعی و مصنوعی می‌باشند. نور طبیعی نوری است که بدون دخالت انسان رخ می‌دهد، بنابراین می‌تواند نور مستقیم خورشید در یک روز روشن، نور منتشر شده توسط یک روز ابری یا مه آلود یا حتی نور ماه در شب باشد. از طرف دیگر، نور مصنوعی اغلب می‌تواند جابجا شود و متناسب با شرایط شما تنظیم شود. قرار دادن نور مصنوعی در رابطه با سوژه آسان‌تر از نور طبیعی است، زیرا به راحتی می‌توانید سوژه و دوربین را مطابق با تکنیک نورپردازی مورد نظر خود حرکت دهید. هر دو نور مصنوعی و طبیعی را می‌توان برای ایجاد هر تعداد سبک از نور دستکاری کرد، به شرطی که بدانید چگونه از آن‌ها استفاده کنید.
1. نور طبیعی
اگر می‌خواهید از نور طبیعی در عکاسی خود استفاده کنید، مهم است که زاویه تابش خورشید و تاثیر آن بر ترکیب را درک کنید. به عنوان مثال، در بیشتر ساعات روز، خورشید مستقیما بالای سر قرار می‌گیرد، بنابراین سوژه شما از بالا روشن می‌شود. یک روز آفتابی بدون ابر باعث ایجاد سایه‌های شدیدتر می‌شود، در حالی که آسمان پر از ابر، نور خورشید را پخش می‌کند و کنتراست نور روی سوژه شما تندتر نمی‌شود.
2. نور جلو (نور تخت)
نور جلو زمانی رخ می‌دهد که منبع نور مستقیما در مقابل سوژه شما قرار گیرد. از آن‌جایی که نور در زاویه نیست، این می‌تواند منجر به مقدار محدودی سایه شود. نور به طور یکنواخت در سراسر عکس پخش می‌شود، بدون اینکه هیچ بخشی بیشتر یا کمتر از بقیه در معرض دید قرار گیرد. نور صاف می‌تواند برای پرتره‌ها خوب باشد، به خصوص اگر سوژه شما دارای چین و چروک‌ها یا لکه‌هایی است که می‌خواهد آن را از بین ببرد. اگر برای عکاسی پرتره می‌خواهید از نور جلو استفاده کنید، این نور جزئیاتی را که برای جان بخشیدن به شخصیت سوژه نیاز دارید، نشان نمی‌دهد. یکی دیگر از مزایای استفاده از نورپردازی جلو این است که در واقع در عکاسی متقارن هستید، زیرا فقدان سایه‌ها به متقارن شدن هر دو طرف صورت کمک می‌کند.
3. نور پس زمینه
عکس‌های دارای نور پس زمینه زمانی رخ می‌دهند که منبع نور در پشت سوژه قرار دارد و سوژه بین نور و دوربین شما قرار می‌گیرد. این می‌تواند فرصتی عالی برای بازی با سایه‌ها و سایه‌های بلند در عکاسی شما باشد. نقطه ضعف احتمالی عکس‌های دارای نور پس زمینه این است که تعادل رنگ سفید به هم می‌خورد و در نتیجه جزئیات سوژه شما نیز از بین می‌رود. اگر می‌خواهید جزئیاتی را در مورد سوژه خود ببینید، اکنون زمان آن است که از پخش کننده نور خود استفاده کنید تا مقداری از نور پس زمینه را به جلوی سوژه منعکس کنید.
4. نور ملایم
نور ملایم زمانی اتفاق می‌افتد که منبع نور شما پراکنده باشد، به طوری که تاثیر آن ظریف‌تر از منبع مستقیم نور است. با استفاده از نور ملایم، در نهایت با سایه‌های شدید کمتر و کنتراست کمتری بین تاریکی‌ها و روشنایی‌ها در عکس خود مواجه خواهید شد. اگر در یک استودیوی عکاسی کار می‌کنید، می‌توانید از یک پنل انتشار بین منبع نور و سوژه خود استفاده کنید. این مورد حتی می‌تواند یک پرده رنگ روشن روی پنجره باشد تا نور طبیعی خورشید را که به داخل می‌آید، پخش کند. اگر از بیرون عکاسی می‌کنید، نور ملایم به طور طبیعی در یک روز ابری رخ می‌دهد، زیرا ابرهای آسمان نور مستقیم خورشید را پخش می‌کنند. با نور ملایم، می‌توانید ظاهری جوان‌تر در عکاسی پرتره خود ایجاد کنید.
5. نور سخت
برعکس نور ملایم یا پراکنده، نور سخت زمانی اتفاق می‌افتد که منبع نور شما مستقیما به سمت سوژه شما باشد. این نور باعث کنتراست، سفیدی روشن و سایه تیره می‌شود و اغلب با استفاده از آفتاب ظهر ایجاد می‌شود. شما همچنین می‌توانید این نوع نور را در استودیوی خود با استفاده از نورافکن یا منبع نور دیگری که پخش نمی‌شود، بسازید.
6. ریم لایت
یکی دیگر از انواع نورپردازی در عکاسی، استفاده از ریم لایت است. نور حاشیه‌ای را می‌توان با استفاده از نور پس زمینه ایجاد کرد، جایی که نور از پشت یا بالا در یک زاویه قرار دارد. اگر از ریم لایت استفاده کنید، نور به گونه‌ای به سوژه شما برخورد می‌کند که بسته به جهتی که نور شما از آن می‌آید، یک طرح کلی یا برجسته در اطراف سوژه ایجاد می‌کند. استفاده از ریم لایت، در واقع سوژه را بیشتر در معرض جلب توجه قرار می‌دهد. ریم لایت خود را در بالا و پشت سوژه قرار دهید و تنظیم کنید تا لبه نور ظاهر شود. کنتراست بالاتر نور حاشیه را نشان می‌دهد در حالی که کنتراست کم، جلوه کلی را کسل کننده می‌کند. اگر به اندازه کافی از جزئیات جلوی سوژه خود استفاده نمی‌کنید، از یک بازتابنده استفاده کنید تا نور کافی را به ویژگیهای آن اضافه کنید.
7. نورپردازی حلقه‌ای
نورپردازی حلقه‌ای، تکنیک خاصی است که معمولا بیشتر برای پرتره استفاده می‌شود. به طور کلی عکاسان برای عکاسی پرتره از نورپردازی حلقه‌ای استفاده می‌کنند. نورپردازی حلقه‌ای بسیار جذاب است، بنابراین اگر چندین قرار عکاسی پرتره دارید، این یک ترفند عالی برای گرفتن بهترین عکس است. نور خود را کمی بالاتر از سطح چشم مدل و با زاویه 45 درجه قرار دهید. می‌توانید با حرکت دادن نور به سمت بالا و پایین، یک حلقه کمابیش تعریف شده را آزمایش کنید و همچنین می‌توانید شدت سایه را با نزدیک‌تر یا دورتر کردن نور از سوژه تنظیم کنید. پس نورپردازی حلقه‌ای را می‌توان یکی از انواع پرکاربرد مختلف نورپردازی در عکاسی دانست.
جهت دریافت مشاوره و خرید رینگ لایت کلیک کنید.
8. نورپردازی گسترده
نورپردازی گسترده اغلب برای عکس‌های فارغ التحصیلی استفاده می‌شود. نور گسترده برای عکاسی‌ای مناسب است که مدل نزدیک به دوربین بوده و سمت دورتر در سایه است. این تکنیک می‌تواند برای سوژه‌ای با صورت لاغرتر بهتر باشد، زیرا سمتی که نور روی آن قرار دارد، بیشتر از سمتی که در سایه قرار دارد، بوده و در نتیجه صورت پرتر به نظر می‌رسد. برای این کار صورت مدل خود را در یک زاویه کمی دورتر از دوربین قرار دهید تا به این نتیجه برسید. نورپردازی در عکاسی برای عکاسی از افرادی که بیش از حد لاغر یا چاق هستند، باید بیشتر مورد توجه قرار گیرد.
9. نورپردازی کوتاه
نورپردازی کوتاه تقریبا برعکس نورپردازی گسترده است. در این حالت، سمتی که به دوربین نزدیک‌تر است، در سایه قرار می‌گیرد، در حالی که دورترین طرف در نور است. به جای ایجاد فرم کامل‌تر صورت، نورپردازی کوتاه صورت را نازک می‌کند. بنابراین مراقب نحوه و زمان استفاده از هر دوی این تکنیک‌ها باشید. بنابراین می‌توان گفت نورپردازی کوتاه یکی دیگر از انواع مختلف نورپردازی در عکاسی به شمار می‌رود.
10. نورپردازی پروانه ای
مانند نورپردازی حلقه‌ای، نورپردازی پروانه‌ای بر اساس نوع خاصی از سایه‌ای که روی صورت مدل شما ایجاد می‌کند، نامگذاری می‌شود. نور خود را در جلو و بالای سوژه خود قرار دهید تا سایه‌ای به شکل پروانه در زیر بینی آن‌ها ایجاد شود. این نورپردازی اغلب در عکس‌های پر زرق و برق و هد شات دیده می‌شود. همچنین برای برجسته کردن سایر ویژگیهای صورت با همان سطح شدت، نورپردازی مناسبی است که می‌تواند برای برجسته کردن گونه‌های بلند عالی باشد. اما اگر مدل شما چشم‌های عمیقی دارد، ممکن است این نورپردازی مناسب نباشد زیرا می‌تواند باعث ایجاد سایه بیش از حد زیر چشم شود.
11.Split Lighting
هنگامی که نور با زاویه 90 درجه به سوژه شما برخورد می‌کند، نورپردازی تقسیم می‌شود که به آن نورپردازی Split گفته می‌شود. این نورپردازی منجر به ایجاد یک خط مستقیم در مرکز صورت سوژه شما می‌شود، با یک طرف کاملا روشن و طرف دیگر کاملا در سایه. این یک گزینه عالی برای یک پرتره دراماتیک است، به خصوص اگر از نور سخت به جای نور ملایم استفاده می‌کنید.
12. Rembrandt Lighting
این سبک از نورپردازی در عکاسی، به دلیل استفاده از نور Rembrandt در عکس‌های پرتره، به این نام نامگذاری شده است. نورپردازی Rembrandt تقریبا مانند نورپردازی Split است، با این تفاوت که در Rembrandt، نور در زیر چشم آن بخش صورت که در سایه قرار دارد، حالت مثلثی دارد. این قابلیت می‌تواند در سه بعدی جلوه دادن یک تصویر دو بعدی بسیار موثر باشد.
انتخاب بهترین نوع نور برای عکس‌های خود
هیچ روش نورپردازی در هر سناریویی موثر نخواهد بود. به عنوان مثال، اگر در حال عکاسی از راه شیری هستید، به جای عکاسی پرتره در استودیوی عکاسی خانگی خود، به تنظیم نور بسیار متفاوتی نیاز خواهید داشت. زمانی که تحقیق و جستجو کنید، در تشخیص اینکه کدام نوع نور برای چه موقعیت‌هایی بهترین است، اطمینان بیشتری پیدا می‌کنید و می‌توانید به سرعت تعیین کنید که از چه نوری بر اساس سوژه، تنظیمات و مفهوم کلی عکاسی خود استفاده کنید.
نورپردازی عکاسی داخل ساختمان
با اینکه انواع مختلفی از نور مصنوعی وجود دارد که می‌توانید برای استودیوی خود تهیه کنید، نور طبیعی یک گزینه عالی برای پرتره است. حتی زمانی که در حال عکاسی در داخل هستید. مدل خود را نزدیک پنجره تنظیم کنید و ببینید که چگونه رنگ نور در طول روز تغییر می‌کند و جلوه عکس شما را تغییر می‌دهد. اگر در داخل خانه از نور فضای باز استفاده می‌کنید، حتما چراغ‌های داخل خانه را خاموش کنید، زیرا ممکن است دو رنگ متفاوت داشته باشند و رنگ ناهمواری ایجاد کنند. از یک پس زمینه یا لایت باکس با رنگ روشن استفاده کنید تا نور از آن منعکس شود و ترکیب کلی را روشن‌تر کند.
نورپردازی برای پرتره‌ها
نوری که انتخاب می‌کنید، به چهره مدل شما بستگی دارد. گزینه‌هایی مانند نورپردازی پروانه‌ای و حلقه‌ای به طور کلی جذاب در نظر گرفته می‌شوند. اگر می‌خواهید شخصیت مدل خود را به نمایش بگذارید، بهتر است از گزینه‌های نورپردازی شدیدتری مانند Rembrandt و نورهای Split استفاده کنید. اگرچه اگر از یک بازتابنده نور برای متعادل کردن طرف دیگر سوژه خود استفاده کنید، می‌توانید جذابیت را ایجاد کنید. نور گسترده می‌تواند باعث شود سوژه شما چهره‌ای عریض‌تر داشته باشد و نور کوتاه‌تر باعث لاغرتر شدن چهره می‌شود. هنگام انتخاب سبک نورپردازی خود برای عکاسی، شکل صورت سوژه خود و آنچه را که آن‌ها و شما می‌خواهید در تصویر نهایی تداعی کنید، به دقت در نظر بگیرید.
کلام آخر
استفاده از نورپردازی در عکاسی با توجه به نوع عکاسی شما، متفاوت است. در واقع زمانی که شما می‌خواهید عکاسی انجام دهید، با توجه به نوع عکاسی خود مانند پرتره، فضای باز و…، باید نورپردازی مناسب را انتخاب کنید. حال نورپردازی انواع مختلفی دارد که نور طبیعی، نور جلو، نور پس زمینه، نور ملایم، نور سخت، ریم لایت، نورپردازی حلقه‌ای، نورپردازی گسترده و… از انواع مختلف نورپردازی در عکاسی می‌باشند. اگر به تازگی وارد عرصه عکاسی شده‌اید، شناخت انواع نورپردازی عکاسی، از اهمیت بالایی برخوردار است.
اشتراک گذاری
